1樓：匿名使用者
如果問唐詩當中哪首詩堪稱第一，這是沒有答案的，但要問哪首詩最具唯美主義色彩，最迷離恍惚、費人猜想，那就非李商隱的《錦瑟》莫屬。
用「唯美主義」這個來自西方的現代標籤貼在李商隱的身上，其實從五十年前就有過了，只是那時候提倡現實主義和階級鬥爭，所以唯美主義這一路的詩人不是接受批判，就是遭到冷落。我們現在天經地義地認為李商隱是一位傑出的詩人，這個觀念的塑造其實只有二十多年的歷史。
愛好歷史的人往往會養成一種歷史觀念，正是這種觀念，使他們在看問題的時候和其他人迥然不同。比如我們說起「龍的傳人」，很多人都以為這是幾千年來的傳統觀念，其實也只有二十多年的歷史。從二十多年以前以至上古時代，人們並不這麼理解問題，龍的形像也很複雜多變。
李商隱也是這種情況，我們今天對他的認識大不同於前人對他的認識。從晚唐到清代，李商隱從詩歌到人品，一直都是主流社會批評的物件，儘管偶爾也有人對他標榜一下，但很快又會被時代大潮淹沒。尤其到了明代，文學圈打出了「詩必盛唐」的口號，李商隱作為晚唐詩人就更沒地位了。
李商隱的詩真正受到主流社會的重視一直晚到清朝，到新中國又受三十年的冷遇。我們動不動就說某某詩歌千百年來膾炙人口，有些確實是這樣，但也有不少其實只有很短的膾炙人口的歷史。
李商隱的詩歌為什麼一度飽受冷落呢？原因很多：一是不合儒家正統，正人君子們覺得他的很多作品太悽悽婉婉了，太沉溺於男女之情了，不健康；二是根據以人品論詩品的傳統，人們覺得李商隱人品不好，屬於文人無行的那種，所以連帶著鄙薄他的詩；三是李商隱的一些詩寫得太前衛了，所以相當長的時間內都很難被主流社會接受。
要說第三點，這首《錦瑟》就是最典型的例子。
清朝末年，知識分子們有一個瘋狂地接受西方文化的時期，除了政治哲學和科學技術之外，西方的文學批評、美學理論也被拿過來重新闡釋中國的古典文學，大家都很熟悉的王國維的《人間詞話》就是這樣的一部典型之作，還有一些如今名氣沒有那麼大的，比如梁啟超也有過一系列這樣的文章，其中講到李商隱，說《錦瑟》、《碧城》、《聖女祠》這些詩，我也看不懂講的是什麼。拆開來一句一句地讓我解釋，我連文義也解釋不出來。但我就是覺得美，讀起來感覺很愉快。
要知道美是多方面的，是含有神祕性的。（《中國韻文裡頭所表現的情感》）
蘇軾就說過《錦瑟》是一首詠物詩。宋人筆記裡記載過這樣一則故事：就連素來以淵博著稱的黃庭堅也看不懂《錦瑟》的意思，於是去請教蘇軾。
蘇軾說：《古今樂志》上說，錦瑟這種樂器有五十根弦，也有五十個弦柱，奏出的**有「適、怨、清、和」四調，這就是《錦瑟》一詩的出處。
記載這個故事的黃朝英還對蘇軾的說法作了進一步的解釋：「莊生曉夢迷蝴蝶」，是為「適」；「望帝春心託杜鵑」，是為「怨」；「滄海月明珠有淚」，是為「清」；「藍田日暖玉生煙」，是為「和」。（《靖康緗素雜記》）這就是說，首聯「錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年」主要描寫錦瑟的外形特徵，頷聯和項聯的四句分別描寫了錦瑟「適、怨、清、和」這四種聲音特點。
至此，有典故出處，有專家鑑定，意思也能講通，詠物詩的說法看來是可以成立的。但麻煩就在尾聯的兩句：「此情可待成追憶，只是當時已惘然」，這和詠物詩好像搭不上界。
在蘇軾之前還存在過一種推測，認為「錦瑟」或許是一個人名，而這個人就是令狐楚家的一名侍女。（劉攽《中山詩話》）令狐家和李商隱有很多的恩怨糾葛，這裡不作細表，只看這個推測，多少還是有幾分合理性的：「錦瑟」確實很像是侍女或歌伎的名字，這首詩看上去也與男女之情有關。
但證據實在太薄弱了，這倒很好地反映出了讀者們的一種困境：極力想要貫通這首詩的意思，要總結一箇中心思想出來，最終也只能找出一個連自己都未必相信的解釋。
那麼，這首詩要麼是懷人的，要麼是詠物的，總不可能兩者都是。宋朝的讀者們據此各選陣營，伸張各自的解釋。啟蒙主義時代的歐洲流行過一句諺語：
如果有兩種觀點爭執不下，則真理必在其中。懷人說和詠物說爭執不下，真理到底在**呢？
這正是黑格爾的辯證法發揮闡釋力的時候，懷人說為「正」，詠物說為「反」，交戰一段時間之後就該出現一個「合」了。許彥周頗合時宜地提出了一個折衷之見：「令狐楚的侍女」不假，「適、怨、清、和」也沒錯，如果說令狐楚的侍女能用錦瑟彈奏出適、怨、清、和的曲調，問題不就結了麼！
（《許彥周詩話》）儘管缺乏足夠的依據，這卻稱得上是一個自洽的解釋。明代的屠隆更有意思，說令狐楚有個侍妾名錦，擅長鼓瑟，演奏起來盡得「適、怨、清、和」之妙。（《唐詩選脈會通評林》引）
元好問以詩論詩，寫過一組《論詩》絕句，對李商隱的評價就在這裡：
望帝春心託杜鵑，佳人錦瑟怨華年。
詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋。
2樓：匿名使用者
義山之詩，以「無題」聞名，辭意隱晦，或託於政，或涉於情，注家蜂起，聚訟紛紜。此書博採眾家，有注有評，將李商隱「無題」諸詩，較為完整地予以鑑賞品評。又附以傳記、年譜及**數篇，實是一嚴謹學術之作。
義山之詩，情辭典雅，纏綿悱惻，以「無題」詩最值得吟味。
3樓：匿名使用者
賞析一這是詩人以「無題」為題目的許多詩歌中最有名的一首寄情詩。整首詩的內容圍繞著第一句，尤其是「別亦難」三字。「東風」句點了時節，但更是對人的相思情狀的比喻。
因情的纏綿悱惻，人就像春末凋謝的春花那樣沒了生氣。
三、四句是相互忠貞不渝、海誓山盟的寫照。
五、六句則分別描述兩人因不能相見而惆悵、怨慮，倍感清冷以至衰顏的情狀。唯一可以盼望的是
七、八兩句中的設想：但願青鳥頻頻傳遞相思情。
賞析二這是一首感情深摯、纏綿委婉的愛情詩。
首聯是極度相思而發出的深沉感嘆，在聚散兩依依中突出別離的苦痛。兩個"難"字包含了不同的意義，前一個"難"是寫當初兩人相聚的不易，有過多少思念追求；後一個"難"字則寫出離別時的難捨難分和離別後雙方所經受的情感煎熬，可見這對戀人的愛情生活是多麼的艱難和辛酸。第二句則寫傷別之人偏逢暮春。
百花盛開憑藉的是春風之力，而春風力竭，則群芳凋逝。花尚如此，人又能怎樣呢？詩人在這裡用暮春景象進一步表達了人世遭逢的深深感傷。
第二聯詩人以象徵的手法寫出自己的痴情苦意以及九死而不悔的愛情追求。上句以絲盡而死的春蠶，表達自己情絲（思）之纏綿不盡，到死方休；下句則以淚盡而滅的蠟燭，象徵自己相會無期的悲哀之淚和愛情的終生不渝。
第三聯從詩人體貼關切的角度推測想象出對方的相思之苦。上句是寫出了年輕女子"曉妝對鏡，撫鬢自傷"的形象，從中暗示出女方的思念和憂愁。下句則直接寫出年輕女子寒夜相思的悲涼情境，深夜沉吟，孤寂無伴，會感覺月光的刺骨清寒。
細膩地描寫對方的愁苦，可見詩人對女方的體貼入微，也就更加表現出詩人感情的深摯。
尾聯詩人運用了"蓬山"、"青鳥"的神話傳說，寄託自己對愛人的撫慰和深長情意。儘管愛情之路困難重重，相愛的人相距遙遠，詩人仍然相信他們的堅貞愛情將產生一種神奇的力量，一定會有人像殷勤傳書的"青鳥"一樣，為他們傳遞訊息，使他們情意綿延，永無盡期
李商隱無題詩的藝術特色
4樓：文史百科漫遊者
一、表現的內容——「哀樂迴圈無端」的感情境界。
二、藝術手法——重內心深處的開拓。
三、藝術構思 ——迴圈跳躍。
四、意象的獨特——典故和象徵。
李商隱詩歌的藝術特點
5樓：筆有千秋業
李商隱的詩歌內容豐富，師承極廣，繼承了屈原香草美人的寄託手法，阮籍旨趣遙深、難以情測的風格，杜甫的憂國傷時的精神和沉鬱頓挫的詩風，韓愈的雄奇橫放，李賀的幽冷奇豔，六朝詩歌的精工穠麗，以及民歌的清新流麗。
①構思縝密，情致深蘊。較少採用直抒胸臆的方式，力避平直之語，詩中大量運用比興，象徵等手法，造成一種纏綿頓挫，縝密深曲的特色。精確的對偶，工麗深細的語言，和美婉轉的音律，外形特別美麗，意義往往隱晦。
《錦瑟》中，詩人大量借用莊生夢蝶，杜鵑啼血，滄海珠淚、良田生煙等典故，採用比興手法，運用聯想與想象，把聽覺的感受，轉化為視覺形象，以片段意象的組合，創造朦朧的境界，從而藉助可視可感的詩歌形象來傳達其真摯濃烈而又幽約深曲的深思。
②長於用典，精工貼切，含而不露，可以使人產生更多的聯想，如《安定城樓》，作者表達了自己的不得志和失落之情緒，「賈生年少虛垂涕，王粲春來更遠遊」，詩中以這兩位古人自比，顯得既含蓄而又貼切。「不知腐鼠成滋味， 猜意鵷雛競未休」借用莊子寓言告誡一些人不要妄加猜疑，從而表明自己對功名利祿的鄙棄。典故的靈活運用比直抒胸臆有更好的效果，詩人通過典故可以表達更多的思想內容，這是直抒胸臆不能所做到的。
③錘鍊字句，工於造語。李商隱的詩語言凝練而豐富，不但注重錘鍊實詞，選擇虛詞，運用疊字，同時注重對成語典故、民諺方言的敷色加工，使詩歌語言造境新穎，蘊涵豐富。《向晚》「花情羞脈脈，柳意悵微微」中疊字的運用，創造出了聲、色、情俱佳的境界。
另外，李商隱的詩歌中，在後世有大量精美典雅的名句傳世。如「相見時難別亦難」，「春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚使幹」等等。
④總之，李商隱詩穠麗而時帶沉鬱，搖拽而不失厚重。豐富深厚的思想內容與曲折見意的表現形式達到完美和諧的統一，形成「深情綿邈」、典麗精工的獨特風格，以其意蘊的深婉、詞采的精美和朦朧的美學追求，為抒情詩的發闢了新的天地，為古典詩歌以及後世詞、曲的發展都做出了重要貢獻，產生了深遠的影響。
6樓：匿名使用者
情致深蘊，是其根本特徵。無論感時、抒懷、弔古、詠物或言情諸作，莫不滲透著詩人的真情實感，具有一唱三嘆的韻味。像歷來傳誦的"身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通"(《無題二首》),廖廖14個字,把那種受阻隔的痛苦和心有默契的喜悅，以及愈受阻隔愈感到默契可貴和愈有默契愈覺得阻隔難堪的矛盾心理，揭示得極其深刻動人。
再如"春心莫共花爭發,一寸相思一寸灰"(《無題四首》),表面上寫絕望的悲哀，骨子裡卻又透露了絕望掩蓋下相思如春花萌發、不可抑止的熾熱情懷，顯得分外沉痛而富有感染力。劉熙載所謂"深情綿邈"（《藝概·詩概》），張採田所謂"哀感沉綿"（《李義山詩辨正》），都是指他詩歌的這個特點。 李商隱詩歌的抒情，較少採用直抒胸臆的方式，而特別緻力於婉曲見意。
詩人喜歡把自己的藝術構思錘鍊得千迴百轉，一波三折。他常避免作正面抒情，而藉助於環境景物的描繪來渲染氣氛，烘托情思，如《日射》、《宿駱氏亭寄懷崔雍崔兗》。他善於驅遣想象,將實事實情轉化為虛擬的情境畫面，如《夜雨寄北》、《嫦娥》。
他愛好繡織麗字,鑲嵌典故,細針密線，襞□重重，造成光怪陸離而又朦朧隱約的詩歌意象，如《錦瑟》、《碧城三首》。他又大量運用比興寄託的手法，或借古諷今，或託物喻人，或言情寄慨，往往寄興深微,寓意空靈,索解無端，而又餘味無窮。前人說他"總因不肯吐一平直之語，幽咽迷離，或彼或此，忽斷忽續，所謂善於埋沒意緒者"（馮浩《玉□生詩集箋註》），分析是很中肯的。
當然,刻意求深求曲,也會帶來晦澀費解的弊病。詩人的一部分作品迷離恍惚，旨意難明，有的甚至成為千古揭不破的"詩謎"，導致妄為比附、影射的索隱風氣，他是不能辭其咎的。 婉曲見意的表現形式，同"深情綿邈"的內涵相結合，做到"寄託深而措辭婉"（葉燮《原詩》），這就是李商隱詩歌的基本風格。
處在晚唐採縟藻繁的詩風影響下，李商隱的詩歌也自有富麗精工的一面。但他不侷限於華豔，而能夠在□麗之中時帶沉鬱，流美之中不失厚重，是跟他情深詞婉的作風分不開的。約略同時而辭采相近的作家中，如果說李賀的特點是瑰奇，杜牧是俊爽，溫庭筠是綺密，那麼李商隱恰恰就是深婉。
談談對李商隱無題詩的理解,對李商隱無題詩的評價或看法
正因為他的無題。我們才充滿了幻想。不知道是為誰而寫。感情比較細膩。一首詩是小但是意境大，無法用簡單的一個題目來概括。他很寫了很多這樣的無題詩，都是有感情，有血肉的。他的作品值得大家去用心去研讀的。哪一首？小李一生倍歷坎坷艱辛，詩中情緒複雜，詩寫的晦澀難明，很多都是說不上標題的 看你問哪一首了 他寫過...
李商隱的詩《無題》內容，李商隱的《無題》詩
無題二首 李商隱bai 鳳尾香羅薄幾重du，碧文圓頂夜深縫。zhi扇裁月魄羞難掩，車dao走雷聲語專未通。曾是寂寥金燼暗，斷無屬訊息石榴紅。斑騅只系垂楊岸，何處西南待好風。重幃深下莫愁堂，臥後清宵細細長。神女生涯元是夢，小姑居處本無郎。風波不信菱枝弱，月露誰教桂葉香。直道相思了無益，未妨惆悵是清狂。...
李商隱是不是因為無題詩才出名的，李商隱的無題詩有哪些？
不對李商隱的詩極多，而且很多質量都是很出色的，無題詩是其中一部分，但說是因為無題詩才出名不對的 因為李商隱是屬於少年時期就以才出名的 他16歲時，寫出了兩篇優秀的文章 才論 聖論 今不存 獲得一些士大夫的讚賞。至25歲的文宗開成二年 837 李商隱考取了進士資格。這段期間，李商隱已經是以才氣而聞名了...