1樓：雨中漫步
你這個提問定得太大了，好像很難得出標準的答案！
素描一是求結構(結構素描)，準確表達各種物體由內到外的結構，訓練繪畫者解構物體的能力;
二是求質感（傳統素描），準確表達物體的質感，訓練繪畫者對厚重輕薄前後關係處理的表現力。兩者都學畫畫的基礎，個人認為結構素描更是重中之重，它決定了你今後從事任何一個細分門類藝術的造型能力。
2樓：月牙v小狐
不管是靜物還是頭像 要注意光影的變化
亮面 暗面 明暗交界線 還有就是暗面的反光了手不要亂擦 畫的時候小拇指翹起 畫素描最忌諱小拇指在紙上亂擦額還有不要使勁塗黑 要透氣的上色 素描不像水粉有顏色 他就是黑白灰要由淺入深 始終不要忘了明暗交界線
還有 深要深下去 亮要亮起來 不然就會顯得你的畫很灰先從明暗交界線開始,由深色到淺色,不要先去畫灰色的,這樣子畫出來的畫就會全部變成灰調子,黑色要一層一層的鋪上去,不要把黑色塗死了.
暗面到亮面的過度不能畫死了,要注意自自然,有一個小技巧,先畫暗面,把亮面突出來,這樣亮面和灰面上調子就會容易一些
還有建議你去買有步驟的素描書來看看,裡面會更詳細一些還有,不要想這明暗交界線是一條線就把明暗交界線塗死了,要注意轉折.
希望對你有幫助 o(∩_∩)o
3樓：我說牙痛
得投入很多的時間進去不然很難學好，要認真的聽老師講解，然後自己練習練習
畫畫的時候要一門心思的去畫
老師講解的時候要認真的聽，一般都很精闢
4樓：紫冥霧雨
堅持練習 認真觀察 天分
5樓：浩浩等於嬌嬌
這個範圍有點大哦
我覺得首先先把劃線和排線練好，接著要定位（單個物體我是亂定的，多個物體就不能亂定了），找中線，然後從你的定位線裡慢慢的修改物體，讓物體變得更精緻，接著就是找反光，高光，暗部，明暗分界線~，我是從明暗分界線開始下手的，還有要注意握筆的姿勢，如果畫多個物體不能很單一的只畫一樣，要整體的畫。
我覺得最重要的一點就是對比啦（其實我也畫的不是很好，我在學靜物）
6樓：瀟瀟公子
構圖要有美感 形和比例要精確 線條美 整體的大關係清晰明朗 有主有次 有虛有實.......
7樓：
輪廓勻稱，色條從深到淺，有時可以根據想法來畫。相信自己能畫好，就會畫好——
8樓：藍色的記憶花
掌握基礎，有耐心，用心去畫，別畫死線，也別讓畫面糊了。
素描人物怎樣才算畫得好？
9樓：花h殤
素描就是要把黑白灰三個層次分清，對應亮部、灰部、暗部。然後亮部又分高光，高調，淺灰調，灰部、暗部以此類推，層次越多，素描就越精彩！！！就跟畫圓一樣，切直線越多，圓就越圓。。。
像你這樣的，主要原因是掌握的基本技法還不到位，自己想的東西，還表達不出來，多臨摹大師的作品，從大師裡面找感覺，而不要盲目的去模仿別人，畫出自己的個性和風格，才是最重要的。
10樓：光頭矮矮
1 要求造型準確，比例結構正確。2 要求塑造深入，體現一定功底。3 要求有一定的氣質。
4 要求人物傳神。 你說的科班不不敢苟同，無圖無真相。要畫的有氣質就看大師是怎麼線面結合的，看荷爾拜因的 丟勒的等等。
其實你們以參照描繪物件為主的畫都是寫實。 風格不等於筆觸，而是從觀察方法到表達方式的整體的不同
11樓：堅強的熊孩子
形和調子還可以的話，想出彩就是往裡塑造，五官，神態，頭髮造型，讓人物更傳神，，不同性別年齡人的面部肌肉，五官特徵還有膚質肌理都是不同的，像老年人吧，**多於粗糙，面部肌肉下垂，雙眼些混濁無神，眼角下搭，**上會有些疙瘩或是痣，頭髮灰白稀疏，毛須稍有雜亂，，平日注重觀察人物，去感受，，畫的時候帶上個人感情，想著自己要畫的是一種什麼樣感覺的人，嚴肅，開心，溫柔，煩悶，憂鬱，用筆去表現你筆下人物的情感，這樣會有質的提升，有時間看看一些優秀作品，有所借鑑吸收，，希望能對你有點用呦～
12樓：
黑白灰明顯，比例正確，五官精緻
素描怎麼才能把線條畫直？
13樓：英格拉姆
方法：第一種就是現在紙上點出兩點，然後用一下連起來，變換長度和方向繼續練。
第二種就是排線，一張紙從上畫到下，從左畫到右……總之也是來回變啦。
第三種就是弧線，在畫好的方格內畫幾種圈，線的間距要勻。
練素描一開始不要用格尺，那樣不僅會養成依賴性，而且畫出來的線也讓人感覺僵硬。
不過在畫設計，格尺是不可或缺的，在後期畫素描有一些地方為了圖省事也可以用格尺。
拓展資料：
素描入學基礎教程
1、動筆前應該先分析整幅畫面的構圖、色調，**最暗，哪亮一些做到心中有數，給排出一個1、2、3的大順序來。
2、打草稿。重點注意整個畫面的構圖以及物體的形狀和位置關係。做到放大線比較關係，概括大形，注意比例。
3、起形。畫出靜物的位置比例和大形的關係，這一步就是將這些個素描關係具體。例如蘋果由概括的圓圈上再切出幾個面，可樂瓶起伏的造型，杯子口沿的透視關係等。
4、上調子。將所有的暗面鋪出來，下一步再把灰面找出來。
5、繼續上調子。用衛生紙擦了一下畫面，明暗關係更豐富也更立體了，在暗面和灰面各在加上一個層次。
6、強調明暗關係。進一步將暗面、灰面和亮面的關係明確，注意靜物體積塑造，要依據結構來分析明暗變化。
7、深入刻畫。將體積塑造充分後就是刻畫細節，就是找那些更小的明暗變化來畫。高光、固有色、圖紋要處理好，就完成了。
8、素描需要用科學的觀察方法與正確的作畫程式。正確的作畫程式又反過來促進科學的觀察方法。素描寫生都要經過構圖、輪廓、大形、深入刻畫到整體調整等不同的作畫環節。
這個作畫的過程，就是體現著從整體到區域性，再回到整體的觀察過程。如果沒有這種正確的作畫程式，就不能保證畫面的準確、深入與完整。
14樓：兮遺欲
支點找準最關鍵了~上面已經有好多說支點的了，我就說一下練習經驗~
我在學素描一開始也有這個問題，當時老師推薦了我幾個方法練，其實。。。怎麼說能，畫著畫著就直了。
先說一下老師讓我練的方法好了
第一種就是現在紙上點出兩點，然後用一下連起來，變換長度和方向繼續練。
第二種就是排線，一張紙從上畫到下，從左畫到右……總之也是來回變啦。
第三種我練的就是弧線t t，其實弧線也蠻不花畫的~~~~(>_<)~~~~在畫好的方格內畫幾種圈，線的間距要勻。（這個是練習速寫的時候老師讓練習的》_<）
對了，練素描一開始不要用格尺哦，那樣不僅會養成依賴性，而且畫出來的線也讓人感覺僵硬。
不過在話設計，格尺是不可或缺的，在後期畫素描有一些地方為了圖省事我也用過格尺（畫幾條條線，為了找準大透視……）
純手打，望採納。
15樓：單曲無限迴圈
要畫直線條 需要你長時間的聯絡排線 沒事做的時候在沒用的本子上面聯絡排線 開頭重 結尾輕 兩邊輕中間重之類的線條 長時間的練習 不僅能讓你把線畫直 你想怎麼畫都可以 對你畫素描很有幫助 我們的美術老師排的線條就很好看 可惜 只有半年時間 沒學到他多少
16樓：fashion變變變
今天給大家介紹一下畫素描長直線的重點，如何把素描長直線畫直？畫素描直線越描越粗怎麼辦？
17樓：可用域
線染有三個以上支點：指、腕、肘、肩等。以指支撐的線條最短------指、腕、肘常用。再就是練！
18樓：匿名使用者
主要是大臂動 手腕不動 這是畫大的長的線條 畫細節的話 最好有一個手指 比如說小拇指肚支撐在紙上 守舊不抖了
19樓：匿名使用者
開始練時，拿筆拿遠點，有利於畫長直線，慢慢在移近畫短直線，還有鉛筆芯得削的長一點
20樓：來自大別山敏捷的威震天
手腕不動手臂動，多練習劃線，儘量一氣呵成畫長線條
21樓：杜夕孑孓
想把線畫直，最重要的是找準支點
很多人在學素描一開始也有這個問題，多多練習，畫著畫著就直了。
練習的幾種方法：
1.直線：先在紙上點出兩點，然後用一下連起來，變換長度和方向繼續練。
2.排線：一張紙從上畫到下，從左畫到右，是來回變的。
3.弧線：在畫好的方格內畫幾種圈，線的間距要勻。
另外，練素描一開始不要用格尺，那樣不僅會養成依賴性，而且畫出來的線也讓人感覺僵硬。在後期畫素描有一些地方為了圖省事也可以用格尺。
22樓：匿名使用者
多練習，多畫，就如同達芬奇畫雞蛋！！！！
23樓：開心1小新
仔細一點，穩一點，就能畫直。
24樓：
手腕別彎儘量放鬆熟能生巧
怎樣才可以把素描幾何體畫得更好？
25樓：中公教育
素描的技法和種類：
線和線條技法，素描的要素是線，但是線在實質上卻是不存在的，它只 代表物體、顏色和平面的邊界，用來作為物體的幻覺表現。直到近代，線才被人們認為是形式的自發要素，並且獨立於被描繪的物體之外。
2.素描是用線條來組成物體的形象，並且描繪於平面之上，藉由線條形式 引起觀者的聯想。例如兩條線相交所構成的角形，可以被認為是某平面的邊界；另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感。
弧形的線條可以象徵拱頂，交會聚集的線條可表現深度。人們可以從線條的變化當中，得到可以領會的形象。因此透過線條的手段，單純的輪廓勾勒可以發展成精緻的素描。
在素描中可以用線條區分立體與平面，至於色彩明暗是為了加強和釐清 整體與部分的關係。我們可以運用線條的開始，消失和中斷來畫出邊界，並且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線條的粗細能表現物體的變化，甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現出來。
素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時，在明暗對照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法，因為毛筆能發揮筆觸的寬度和筆調的強度並且能增加空間感和立體感。
素描也可用多色 畫筆作為基本材料，用來加強素描效果以及素描的藝術性。 1).前面的,較近的東西,都應表現得強烈而明確；後面的,較遠的東西,都應表現得柔弱而模糊。
(2).主體應表現得明確顯著,從屬的客物則應以襯托主物為目的。 石膏像靜物 1 素描被看作是進入美術大門的必經之路,因為這一訓練所涉及的範圍幾乎囊括了藝術的全部基礎領域.
2 寫生即是直接對照實物畫畫,要有明確的規範性和準確性. 3 素描正常的教學往往從幾何石膏形體人手,因為幾何體的構成萬物複雜形體的基本元素. 4 寫生的內容包括空間,比例,透視等視覺造型因素的要求.
5 石膏像的寫生訓練是重多藝術院校的必修課,因為它所具有的色調單一,靜止不動的特點便於學生更好地從 觀察研究形體. 6 素描訓練的第一步往往是從靜物寫生人手,通過這一訓練可以使我們對周圍現實中一切形體的多樣性有所瞭解. 7 素描畫表現物體有空間,形體,體積,結構,光影等內容.
8 石膏像的寫生使學生有可能因他們在畫人物模特時所不能達到的那種精確性來研究形體. 9 石膏幾何體的寫生的掌握是對其他複雜形體規律表現的前提條件。 10 石膏像不僅在研究比例，關係上幫助學生更好地容易地處理活的模特而且由於石膏像中體現出的是概括的形體。
11 石膏像是經過藝術家的提煉之後的藝術形象，使學生在完成作業的同時也自覺地呼吸到藝術氣息是對學生審美意識的潛移默化的提高。 12 完成了石膏像的練習自然地 就進入到人像練習，人像相對石膏像更為的豐富，因為人是有生命的。 13 從視覺上，當我們在某一角度觀察形體時該形體的外緣由於透視的原因，縮減而成為較細的邊緣線這是輪廓線。
14 兩個面之間轉折的交界處我們可以看到明顯的隱晦線這是結構線。 15 在作畫過程中把形體各部分在空間位置上相關的各點聯絡起來，用假定性的線條引導各部分的結構關係,強化空間感的表現這叫輔助線。 16 從對形象的主觀感受和表現意圖出發，在作畫中採用意
如何把素描畫得生動形象，如何才能將人物素描畫得更生動啊
拿素描頭像來說吧，要畫的生動形象，首先要把握人物的神態，人物要傳神的要數眼睛了，虛實要掌握好，虛實還能拉開前後關係，使整個畫面的空間更好！一副好的素描作品，要縱觀整體，從剛開始構圖到結束都是一樣從整體出發，不管畫到哪一步停下來看都是完整的作品，切忌過於摳細節，整幅作品有一個亮點就可以了，一定要抓住人...
關於素描問題在畫素描時，怎樣才可以把畫面畫得鬆輕鬆
鬆啊，就是鬆動的意思。你老師這樣說你的意思就是，你畫的東西不靈氣。太呆板死氣。我是不太贊同上面那位仁兄所講的後面那幾句。畫畫不是為了追求高考效果。而是會影響你一輩子的，包括處世態度。我建議你多去看些書，多體會。畫東西輕鬆一點，生動一點。該收收，該放就放。大膽一點。一開始或者有那麼一些時間畫畫起步的，...
畫人物素描怎麼畫，怎樣畫好人物素描 畫人物素描有什麼技巧嗎？
1.以線條定位，也就是整體構圖安排，首先要做的就是把頭部和下巴線部位進行定位。先勾勒出頭部簡單輪廓，確定人物頭像的大致形態，然後在頭部與下巴之間用定位線找出眼睛的位置，再由鼻子和下巴之間的定位線確定嘴巴的位置，在這個過程中要注意頭部的整體姿態。2.在確定頭部輪廓和整體形態之後，就要對五官進行描繪，從...