1樓：匿名使用者
書法是文學，而美術是屬於藝術的。
2樓：太和一中
書法是一種藝術，但絕非文學。
3樓：九鼎至尊主人
是特殊的藝術。不能把書法作為簡單的藝術來回答！！！
4樓：a腐爛的蘋果
是藝術，可以感悟一般藝術共有的美感，陶冶情操，從練字到書法，主要是悟的過稱
可以昇華到精神層面，大到中國推崇的和的理念，小到人與人之間交往之道，比如國人對王羲之推崇之至，因為他的作品符合中國人的欣賞價值，日本則偏愛王鐸
與文學不可分離，沒有紮實的文學功底，就不能領悟書法作品的內涵，看不懂它的章法，佈局，飛白，你懂了文學，才能將所思所想付諸筆上，而不是套用古代文人墨客的抒情之作，才能擁有自己的作品，總之，書法是一門學問，學的越久越覺得深不見底
5樓：我是左邊的燕
書法，是世界上少數幾種文字所有的藝術形式，其中「中國書法」，是中國漢字特有的一種傳統藝術。
文學是指以語言文字為工具形象化地反映客觀現實的藝術。
書法是一種藝術，但絕非文學。
郝經的文學書法主張
6樓：zohc丶鼬
郝經反對「華夷之辨」，而推崇「四海一家」的思想，主張天下一統，結束自唐朝末年以來的**狀態，但又反對不同族群之間的等級觀點。郝經又主張凡事不必盡都師法古人，提出「不必求人之法以為法」，認為「三國六朝無名家，以先秦二漢為法而不敢自為也；五季及今無名家，以唐宋為法而不敢自為也」，強調文人寫文章時應當「皆自我作」。體現了強烈的知識文子思想自由和創新的意識。
他的《內遊》《養說》二篇發揮孟子「吾善養吾浩然之氣」的論點，強調主體精神的自我涵養，提出「聖之所以為聖，賢之所以為賢，大之所以為大，皆養之使然也」（《養說》）。進而對於文章寫作，他也強調「皆自我作」，「不必求人之法以為法」、認為「三國六朝無名家，以先秦二漢為法而不敢自為也；五季及今無名家，以唐宋為法而不敢自為也」（《答友人**法書》）。這裡表現出強烈的自信和創新意識。
郝氏重視書法藝術創作主體內在修養的錘鍊，且將充實學養的範圍限定在理學思想之內。在談到書法學習的物件和過程時，他提出了完全理學化的秩序。
他認為：「今之為書也，必先熟讀六經，知 『道』之所 在。尚友論世學古之人，其學問，其志節，其行義，其功烈，有諸其中矣。
而後為秦篆漢隸，玩味大篆及古文，以求皇頡本意，立筆創法，脫去凡俗，然後熟臨二王正書……以正為奇，以奇為正，出入二王之間，復漢隸秦篆皇頡之初，書法始備也。」(《移諸生論書法書》)
書法與文學的關係
7樓：古元斐來儀
通俗的說書法家在文學上應是有較高造詣的，二者相輔相成，二者也都與文字有著密切的關係。書法就是文字所書寫的藝術，而文學也是以語言文字以此來表達作者的內在情操的藝術，像這樣比如說書聖王羲之，蘇軾，蔡襄，黃庭堅，米蒂等。
怎樣提高書法的文學修養
8樓：匿名使用者
書法，以字本身為研習物件，字的筆畫，字的間架結構，書法的章法規矩，這是重點，至於文學修養以至道德水準，都是並不相干的。書法家未必是文學家，文學家也未必一定要寫好字。只能說，書法文學皆是藝術範疇，又因字而彷佛有連，有一定文學修養，我想，是不管練不練書法都應該有的。
9樓：書法有云
簡單一句話就是:功夫在字外。
練書法需要有一定的文學修養,這句話正確嗎
10樓：匿名使用者
書法，以字本身為研習物件，字的筆畫，字的間架結構，書法的章法規矩，這是重點，至於文學修養以至道德水準，都是並不相干的。書法家未必是文學家，文學家也未必一定要寫好字。只能說，書法文學皆是藝術範疇，又因字而彷佛有連，有一定文學修養，我想，是不管練不練書法都應該有的。
11樓：匿名使用者
不對。多數學書法的小孩子，他們可沒有什麼文學修養。難道他們就不該學書法？
書法就是個技能，很難入門，很少人能堅持，如此而已，所以它被某些人神化了。
本人學了很長一段時間的書法，感覺確實不容易。
有時需要看看文言文書論，這方面最好有點基礎，這對提高自己的水平有幫助，但是，練書法有一定的文學修養這話根本就是不對的。
斷章取義，極端偏激的言論顯然存在問題。
12樓：匿名使用者
正確，書法是傳統文化，一個人如果沒有深厚的文化功底是不可能在書法上有很大的成就的，書法練習要經歷溯古開今的過程，沒有深厚的歷史文化知識支撐，就會很狹隘。
書法的文學價值有多高
13樓：匿名使用者
1 自然
率真自然是一切藝術的靈魂，最有價值的藝術品往往是在不經意間得來的。蘇軾說：「書出無意於佳乃佳爾」，那種矯揉造作，刻意求工的作品反而藝術價值不高。
被譽為天下第一行書的王羲之的《蘭亭序》、天下第二行書顏真卿的《寄侄文稿》、天下第三行書蘇軾的《黃州寒食帖》都以草稿的形式流傳後世，雖為草稿但其藝術價值是最高的，如果想刻意寫出一幅好的作品卻未必能如願：黃庭堅就在《黃州寒食帖跋》中笑到：「復使東坡復為之，未必及此。
」2 思想
蘇軾有句話叫「退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神」即言工夫在書外。一個沒有思想的書法家頂多算個書匠，其書法是沒有藝術價值的。被外行臭罵狗屁不通不是壞事，你可能是真正的書法家：
真正有價值的書法是有思想內涵的，是作者用獨到的審美眼光表現出來的一種美。如金農的書法作品雖然筆法稚拙，但這與他們追求的那種生活方式，處世態度是相映成趣的，其藝術價值與一個信手塗鴉的兒童是不可同日而語的；倪雲林乃一代高士，隱居太湖之濱，於是他的書法作品就透出淡雅高古的氣息；趙孟頫身為宋室嫡孫卻被元朝廷招入為官，他追求一種圓滑世故的中庸之道，他的作品的氣象溫和雅麗，與他的思想是協調的。
3 創造性
只有創新才有價值可言。書法的創造性在於貫古通今，唐代釋亞棲在《論書》中說「凡書即通變」，學別人的東西學的再像還是別人的，是談不上任何價值的。書法家並無優劣之別，真正的書法家貴在能有獨到的面目。
藝術無論怎樣發展，都必須建立在傳統的基礎上。任何拋棄傳統的東西是不能稱之為藝術的。但是書法家之所以成為書法家，就是因為他們能在承傳統的基礎上博覽眾家之長而成一家之貌，這就是創造性。
書法史上幾乎所有書法家都或多或少地受二王的影響，但只有少數「師古而不泥於古」的人才成為大家，其中顏真卿得其筋，柳公權得其骨，董華亭得其雅，楮遂良得其氣、趙孟頫得其韻、陸柬之得其型、李世民得其意、歐陽詢得其勢、智永得其法。
4 境界
書法有三種境界：心摹手追之境界、得心應手之境界、心手兩忘之境界。其中心手兩忘境界是最高境界。
不同境界書法家作品的藝術價值是不同的，同一個書法家當他的書法境界得到提升時，其作品的藝術價值也隨之得到提高。
文學書法繪畫哪個容易賺錢
14樓：文導爵士
文學藝術最賺錢的地方是修養；
文學，比如**、文集等，它本身沒有價值，只是你抒發的、闡述的內容能真情的打動讀者，使讀者能借助你的文學達到精神的放鬆；用這個賺錢要有一定的精神財富積累，筆墨積累；
書法，一般多見於路邊寫對聯，不過能進入中國書法家協會的話，也是一筆不錯的財富；鄙人學的是美術，對美術家協會的事兒比較熟悉；
和書法一樣，但不同的是繪畫賺錢的渠道比較多，比如教育機構，現在學美術的越來越多，教育機構也是一筆不錯的收入，記得我當時集訓的時候半年是18000元，裡面有600來個學生，可想而知；而且繪畫的話可以去市場拍賣，隨著你在美術家協會的地位，價值也會不斷上升。
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