1樓：蔡浩波化本
清代畫家鄭板橋所說的從眼中之竹到胸中之竹再到手中之竹，形象的描述了文藝創作的三個階段和藝術修養的過程。
首和螞先，眼中之竹是指藝術家通過觀察和感受所獲取的素材和靈感。在這個階段，藝術家通過觀察外界的自然環境、社會現象、人物形象等，獲取創作的素材和靈感，為後續的創作打下基礎。
其次，胸中之竹是指藝術家在獲取素材和靈感的基礎上，進行的構思和醞釀。在這個階段，藝術家通過對素材和靈感的篩選、整合、構思，逐漸形成自己的藝術思路和作品框架，為後續的創作提供方向和指導。
最後，手中之竹是指藝術家將構思和醞釀的作品通過藝術手段表現出來。在這個階段，藝術家通過繪畫、雕塑、**、舞蹈等藝術形式，將作品呈現出來，實現藝術的最終形態。
鄭板橋所說的三個階段，不僅體現了文藝創作的三個階段，也反映了藝術修養的過程。在眼中之竹階段，藝術家需要具備敏銳的觀察力和感受力；在胸中之竹階段，藝術家需要具備豐富的想象力和構思滾段能力；在手中之竹階段，藝術家需要具備精湛的藝術技巧和表現力。
總之，從眼中之竹到胸中之竹再到手中之竹，是藝術創作和藝術修養的完整過程。這個過程需要藝術家不斷積累經驗、提高素質、豐富內涵，才能最喚備埋終實現藝術的完美呈現。
2樓：小謝感情問答
藝術表達方式。
這是一種藝術表達方式，指的是從觀察到描繪，從描繪到創作，從創作到完成的過程，從灶鄭眼中之竹，指的是從觀察到描繪，也就是從觀察竹子的外觀、枝葉、形狀等特徵，然後進行描繪。
從胸中之竹，指的是從描繪到創作，也就是從描繪的基礎上，用自己的想象力將竹隱餘頌子更加生動地表現出來，從手中之竹，指的是從創作到完成，也就是從創作的基礎上，用筆刷將竹子更加生動地表現出來毀轎。
結合鄭板橋的「眼中之竹、胸中之竹、手中之竹」這一創作經驗，說說藝術創作過程的三個階段是哪些？
3樓：聊電子的小璇
如下：
1、眼中之竹，其實說的就是你查閱資料，做準備階段。眼中之竹，告訴你，不打無準備之戰。舉例說明，你想寫一本歷史穿越**。
你必須把歷史弄清楚了，不至於成為專家，但必須不出錯誤，不鬧笑話。最典型的就是《新宋》這本**，為了寫宋朝，作者把自己生生逼成了歷史博士。
2、胸中之竹，其實就是寫**過程中的確定主題和故事主線，背景和人物設定，大綱編寫這個階段。你寫一本書，不能直接下筆。你如果不想好了寫，你寫著寫著就會崩了。
構思好大體思路，考慮到寫作過程可能出現的各種情況，不要弄成一坨。
3、手中之竹，其實就是你寫故事的本領。手中之竹，要求你基本功紮實，當你做好了寫一本書的所有準備後，一本最起碼對得起觀眾的書才會誕生。
介紹。與可之有成竹，所謂渭川千畝在胸耳；板橋之無竹，如雷霆霹靂，草木怒生，有莫知其然而然者，蓋大化之流行其道如是。與可之有，板橋之無，是一是二，解人會之。
鄭板橋更隨性寫意，不拘於創作形式，注重心中所想所感。
然而文鄭兩者繪畫經驗中亦有共通之處。其中畫前構思必不可少。文同自不必說，要有成竹在胸，「所謂渭川千畝在胸「，才能提筆作畫。
首先其所構想之竹畫並非要寫實。而「以熟複寫生」，越熟練作畫亦要放棄精巧技法轉而追求古拙，亦是其所求之文人畫精髓。
鄭板橋畫筆下的竹子具有怎樣的特點
4樓：都希許夜蓉
鄭板橋畫筆下的竹，用筆遒勁圓潤，疏爽飛動，濃淡相映，虛實相照，妙趣橫生，竹兀傲清勁，特點別具一格，具有高度的藝術表現力和藝術感染力。鄭板橋的畫多以水墨寫意，極少設色。他曾說過「我有胸中十萬竿，一時飛作淋漓墨」，所畫的竹子體貌疏朗、筆力瘦勁，自有一番超凡脫俗的風格，時稱「鄭竹」。。
談談你對鄭板橋「眼中之竹」「胸中之竹」和「手中之竹」創作過程的理解?
5樓：網友
創作要遵循幾個過程：師法造化——向自然、生活學習，師法前人——學習古今中外的優秀作品，思考融化——凡物皆著我色，再反覆練習，這就是創作之道吧。想在這四個方面都有所得，突破前人，非傾其一生之精力智慧，不能為也，想小有所成，亦不可得，聰明不可靠，拘泥不可靠，可靠的只有艱難的跋涉，永不停腳，而常人多是淺嘗輒止，有一得則欣欣然有喜色，而不知山外有山，乙個有潛力的人就此止步了。
至於大師，更會兼收幷蓄，漱滌萬物，牢籠百態，痴迷於自己的藝術世界裡，汲汲以求，終生不悔。而他們的作品就是法度，一旦作品問世，就會成為別人學習的範本。
道理易明，而想有創造力並非易事，想洋洋灑灑寫出精彩的文章來也不容易，可以為內行說，不可為外行道也。明白了，和真正做到是兩碼事。有很多人教人如何致富，而自己並未致富，師傅說的本領強，而親自下海打出一片天地的本領弱。
有志沒有才不能做到，有志有才而不能持之以恆也不能做到。畫竹如此，為文如此，天下事皆如此。
6樓：網友
眼中之竹——胸中之竹——手中之竹，即看竹、思竹至畫竹。眼中之竹就是由觀察得來的映象，胸中之竹是醞釀中的描寫物件，而手中之竹才是實際創作出來的具體形象。
我們對於感覺到的東西，往往是有所激動而缺乏深刻的理解，這需靜觀默察、縱橫比較和冷靜思考，把握其神貌和實質，鄭板橋正是從各個不同角度，用各種不同方法，細緻入微地觀察竹子各種各樣的姿態情狀，所以才能達到「我有胸中十萬竿」這樣的境地。
當然，對藝術創作來說，觀察還只是第一步。觀察的東西還只是生活的素材，還須經過乙個艱苦而複雜的藝術加工過程。就是醞釀和構思。
這是形象思維階段，鄭板橋對醞釀在創作中的作用是有充分認識的。構思時屏氣凝神，殫思竭慮、反覆醞釀，直到人、物、事、理爛熟於胸，層次，脈絡輔排就緒，表現形式考慮成熟，然後再開始創作。想象，是根據間接材料再現曾經存在過的真實形象，而不是虛構和胡思亂想。
從胸中之竹到手中之竹，其中有乙個藝術體現的過程，即使胸中之竹已經非常具體完整，也會因為動筆時作者的情緒、意趣、技巧運用，以及筆墨紙硯等客觀條件的不同。
鄭板橋提出的「眼中之竹」、「胸中之竹」、「手中之竹」三段論的含義
7樓：網友
藝術創作過程可分為藝術體驗、藝術構思和藝術表現三個重要階段。即清代著名畫家鄭板橋所精闢論述過的畫竹過程的三個階段：從「眼中之竹」——藝術體驗；到「胸中之竹」——藝術構思；再到「手中之竹」——藝術表現。
眼中之竹」即指生活體驗階段的「生活之竹」，生活體驗是創作主體在長期積澱的審美經驗的基礎上，充分調動情感、想象、聯想等心理因素，對待特定的審美物件進行審視，體味和理解的過程。就是要在生活體驗中儲備材料和積累審美經驗，感悟和發現審美物件萌動創作慾望及生成創作動機，它是藝術創作的準備階段———藝術體驗。也是藝術創作的基礎和前提。
藝術構思是藝術創作的中心環節，也是鄭板橋所描述的「胸中之竹」。是藝術家在藝術體驗的基礎上，在特定創作動機的引導下，通過藝術思維，對生活素材進行概括、提煉、加工、虛構，在頭腦中孕育成主客體融合的藝術胎兒———完整的藝術意象過程。在這個階段都不可例外地一律表現出越來越清晰而又鮮明的「全馬在胸」、「胸有成竹」的特點，原因是任何乙個藝術構思的過程都是由淺入深，由粗略的輪廓到具體鮮明的藝術意象，由模糊籠統到具體精細，由反覆推敲到忽然「柳暗花明」地順利形成完整的藝術意象的。
藝術表現是指藝術家藉助於一定的物質媒介，運用藝術語言和表現手段，將藝術構思活動中形成的藝術意象物態化，使之成為具體可感的藝術形象，可供鑑賞的藝術作品，其實質是一種審美表現活動。是鄭板橋所描述的「手中之竹」即指意象物化階段的「物化之竹」。藝術家的思維經歷了兩次認識上的飛躍，在藝術創作過程中，從生活到藝術意象，即從「眼中之竹」到「胸有成竹」，固然是藝術構思或藝術思維中的乙個重要的認識上的飛躍；而從「胸中之竹」到「手中之竹」，即從藝術意象到藝術形象，又是一次重要的飛躍。
物化之竹」包含著藝術創作主體對現實生活的審美認識和審美感情，而且在物化過程中更加需要藝術創作主體的藝術想象和藝術思維，催化藝術意象進一步具體化、明晰化和完善化。三個階段之間互相聯絡，互相作用，互相滲透，環環相扣，表現為連續不可分割的藝術整體。
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