臧克家在詩歌理想和藝術上,與新月詩派丶現代派和中國詩歌會詩人有什麼不同

2021-04-10 07:24:04 字數 5156 閱讀 9444

1樓:匿名使用者

面朝大海,春暖復

花開從明天起制, 做一個幸bai

福的人du餵馬, 劈柴zhi, 周遊世界

從明天起, 關心糧食和蔬菜

我有dao一所房子, 面朝大海, 春暖花開從明天起, 和每一個親人通訊

告訴他們我的幸福

那幸福的閃電告訴我的

我將告訴每一個人

給每一條河每一座山取一個溫暖的名字

陌生人, 我也為你祝福

願你有一個燦爛的前程

願你有情人終成眷屬

願你在塵世獲得幸福

而我只願面朝大海, 春暖花開

跪求臧克家《老馬》200字左右詩歌賞析

2樓:匿名使用者

老 馬臧克家總得叫大車裝個夠,

它橫豎不說一句話,

背上的壓力往肉里扣,

它把頭沉重地垂下!

現代詩歌有哪些流派?

3樓:三國之長空

一、詩歌流派:

20世紀初以胡適、劉半農、沈尹默為代表的「嘗試派」。

20世紀初以郭沫若為代表的五四派。

20年代初期以徐志摩、聞一多等為代表的「新月派」。

20年代中期出現的以李金髮為代表的「象徵派」。

20世紀30年代以戴望舒為代表的「現代派」。

20世紀30年代以以及以艾青、彭燕郊、牛漢 、曾卓等為代表的「七月詩派」。

20世紀40年代以穆旦、杜運燮、鄭敏等為代表的「中國新詩」派。

20世紀50年代以紀弦為代表的「現代派詩群」。

20世紀50年代以覃子豪、鐘鼎文和後起的余光中、羅門、蓉子為代表的「藍星詩群」。

20世紀50年代以洛夫、張默和瘂弦為代表的「創世紀詩群」。

20世紀70年代末80年代初以北島、楊煉、多多、顧城、江河、舒婷等為代表的「朦朧詩群」。

20世紀80年代中後期以海子為代表的「神性寫作」。

20世紀80年代中後期以韓東、于堅等為代表的「他們詩群」。

20世紀80年代中後期以周倫佑等為代表的「非非詩群」。

21世紀初以陳昂、劉懿為代表的春草派詩歌。

二、擴充套件知識:

1、詩歌定義:用高度凝練的語言,形象表達作者豐富情感,集中反映社會生活並具有一定節奏和韻律的文學體裁。

2、詩歌發展:《詩經》→ 《楚辭》→漢賦→漢樂府詩→魏晉南北朝民歌(代表者:建安七子)→唐詩→宋詞→元曲→明清詩歌→近代詩、新詩。

3、詩歌特點:它具有以下四個特點:(1)詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。

(2)詩歌有豐富的感情與想象。(3)詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。(4)詩歌在形式上,不是以句子為單位,而是以行為單位,且分行主要根據節奏,而不是以意思為主。

4樓:硬幣小耗

現代詩歌有浪漫派,代表人物郭沫若,新月派,代

表人物徐志摩,象徵派,代表人物戴望舒。

補充:現代詩歌‍是指「五四運動」至中華人民共和國成立以來的詩歌。中國近現代詩歌的主體新詩,誕生於「五四」新文化運動。

它是適應時代的要求,以接近群眾的白話語言反映現實生活,表現科學民主的革命內容,以打破舊體詩 格律形式束縛為主要標誌的新體詩。「現代詩」名稱,開始使用於2023年—紀弦創立「現代詩社」時確立。

5樓:丶傷感美

現代詩歌是"五四"運動以來的詩歌,其主體是用白話寫作,以打破舊詩詞格律為主要標誌的新詩.最早試驗並倡導新詩的雜誌是《新青年》,2023年2月2卷6號上刊出胡適的白話詩8首,2023年胡適《嘗試集》出版,是第一部白話新詩集.代表初期新詩最高成就的是浪漫主義詩人郭沫若,他的《女神》中大部分作品寫於2023年前後,傳達著五四狂飆突進的時代精神,開一代詩風.

2023年圍繞北京《晨報》的《詩鐫》,集合了一批立志要為新詩創格律的詩人,其中有聞一多,徐志摩,朱湘等人,他們隨後還創辦了《新月》和《詩刊》,"新月派"由此得名.新月派詩人中聞一多的理論最為完整明確,他主張詩應當有**的美(主要指平仄,音韻),繪畫的美(主要指詞藻,色彩與意境等),建築的美(主要指詩節句式的勻稱整飭),總之要"理性節制情感",帶著"鐐銬"來"跳舞",這是對詩人更高的審美要求. "新月派"的"重鎮"除了徐志摩還有聞一多.

聞有詩集《紅燭》,《死水》.《死水》貫徹了"三美"的追求,以想象的奇麗,節律的和諧,格式的整飭以及色彩的鮮明稱著.其中《死水》一詩以"死水"作為舊中國衰腐社會的象徵,表達了對不合理現實的嘲諷與憤激.

聞一多的詩講求藝術錘鍊,洋溢著強烈的愛國情懷. 20年代後期又興起象徵派詩風.受西方象徵派詩風影響的還有著名詩人戴望舒.

2023年寫成的《雨巷》,以悠長的"雨巷"和迷離變幻的"丁香"一般的"姑娘"這兩種意象互相交錯迴環,構成美麗,朦朧而又帶有感傷味道的氛圍,以暗示飄忽不定的心態.是現代詩的經典之一. "現代派"詩歌流派,是指2023年之後圍繞《現代》雜誌的一批詩人,包括戴望舒,何其芳,卞之琳,廢名,林庚,等等.

何其芳的《預言》等詩華麗,精緻.卞之琳的《數行集》,《魚目集》裡的作品善於將日常生活的觀察轉為哲理性的感悟,其圓熟,冷靜的表達常常出奇制勝. 30年代還有另一詩潮是"左聯"倡導的革命詩歌運動,以2023年成立的中國詩歌會為中堅,特點是密切反映時代變化,抒發革命激情,追求形式的大眾化,通谷化,追求剛健壯闊的力之美.

30年代成名的艾青和臧克家也是貼近現實,有強烈的革命使命感的詩人,他們的創作更能代表這一時期現實主義詩歌的成就. 更能代表抗戰時期以及40年代新詩發展水平的,是"七月派" 和"九葉派"."七月派"是在艾青影響下,以理論家胡風為中心的作家詩人群,代表人物有綠原,阿壠,曾卓,牛漢,等等.

"九葉派"則是40年代以《中國新詩》等刊物為中心的另一風格趨向的詩人群(又稱"中國新詩派"),代表詩人是辛笛,穆旦(另有專門介紹),鄭敏,杜運燮,陳敬容,杭約赫,唐祈,唐湜,袁可嘉等.80年代出版有他們9人的詩歌合集《九葉集》,"九葉派"由此得名.文學史通常認為"九葉詩派"的藝術探求很有價值,擁有一批藝術水準較高的詩人詩作,對新詩的表達方式以及詩學觀念都有大的突破.

五,六十年代的詩歌帶有非常鮮明的時代特色,政治抒情詩是這一時期最受歡迎的文體之一.2023年天安門詩歌運動,是群眾自發的詩歌集體創作運動. 新時期首先出現的是現實主義詩歌潮流,稍後出現了有關"朦朧詩"的討論,說明一種新生代的詩歌正在文壇崛起.

"朦朧詩"不僅僅是某個詩人群,或者某類詩作,而是一種帶有叛逆性,先鋒性的創作潮流.因其作品在藝術上多用總體象徵,具有表達的多義性和不確定性,而被稱為"朦朧詩".如北島,舒婷,顧城,江河,楊煉,等等,是"朦朧詩"的代表作者.

幾乎和"朦朧詩"群體同出於80年代初期,而在90年代終於成為主潮的"新生代",是比較龐雜的詩人群.其中影響較大的有海子,王家新等為代表的所謂"後朦朧"詩人,此外,還有韓東,于堅等為代表的"第三代"詩人.他們的特點表現為注重日常生活的審美,價值觀念上的反崇高,反英雄,藝術上則反優雅,反意象,有意用原生態的口語入詩.

臧克家 《烙印》賞析

6樓:金果

自古以來,宦海淹蹇、壯志難酬、情場失意、親緣淡薄等際遇給人們的心靈帶來巨大痛苦。但《烙印》所關注的不是痛苦的具體形式和因緣所在,而是作為一種普適性的人類感情的痛苦本身,並對痛苦的本質和應對之策做出了深刻思考。

《烙印》沒有概念的鋪陳,注重運用格律和表現技法。形式齊整,節奏勻稱,深受新月派"三美"的藝術點化。詩人對"痛苦"的關注和應對植根於現實。

血肉豐沛,筋骨硬朗,毫無標語口號之嫌。"痛苦"的傳達既以個體生活的具體感受和心理情緒為基點,又運用意象和暗示把普適性的生活經驗加以連結,並昇華出哲理的詩意,"把'所感'與'所思',抒情與'主智',自我與'非個人化''飽和交凝'為藝術的整體"。

詩藝的嫻熟和靈慧的詩心,使其成為新詩園地裡一株鮮豔芬芳的花朵,也推動著新詩在中西詩學交融的河流中碰撞出更多的現代性因子。

詩人是寫人生痛苦的一種體味,將這種感受比喻為"在我的心上打了個烙印",這是非常形象準確的一個描述,而這個"烙印"在詩人看來,不僅僅是一種痛的感受,還是在"刻刻警醒我這是在生活"。

應該說,這是一種非常理性和深刻的對痛苦的理解。烙印既然留在了心上,它就要不時地被感覺到,所以,"我不住地撫摩這印烙,忽然紅光上灼起了毒火,火花裡迸出一串串歌聲,件件唱著生命的不幸"。

這種不幸只能在詩人的內心唱歌,黑暗的現實中詩人痛苦卻不能對人訴說,詩人將這種人生的痛苦比做一個謎,"既然是謎就不該把底點破"。"我嚼著苦汁營生像一條吃巴豆的蟲。"將痛與苦嚥下去,這是詩人面對生活的硬的態度。

7樓:枕邊吹風會

臧克家 《烙印》是作者人生痛苦的一種體味,他將這種感受比喻為「在我的心上打了個烙印」,同時,把它當作為一種普適性的人類感情的痛苦本身,並對痛苦的本質和應對之策做出了深刻思考。

一、原文:

《烙印》

生怕回頭向過去望,

我狡猾地說」人生是個謊」,

痛苦在我心上打個印烙,

刻刻警醒我這是在生活。

·我不住的撫摩這印烙,

忽然紅光上灼起了毒火,

火花裡迸出一串歌聲,

件件唱著生命的不幸。

·我從不把悲痛向人訴說,

我知道那是一個罪過,

混沌的活著什麼也不覺,

既然是迷就不該把底點破。

·我嚼著苦汁營生,

像一條吃巴豆的蟲,

把個心提在半空,

連呼吸都覺得沉重。

二、賞析:

痛苦是一把鋒利的刀,剖破了人類的心,而堅忍是一劑良藥,讓破碎的心重新癒合。從更廣闊的視野來看,作者所提出的「堅忍主義」不僅是拯救個體生命的銳利**,也是人類應對各種苦難和災禍的巨大力量。故本詩也是對人類共同命運和集體痛苦的深切關注,閃耀著人文關懷的光芒。

詩人是寫人生痛苦的一種體味,將這種感受比喻為「在我的心上打了個烙印」,這是非常形象準確的一個描述,而這個「烙印」在詩人看來,不僅僅是一種痛的感受,還是在「刻刻警醒我這是在生活」。

應該說,這是一種非常理性和深刻的對痛苦的理解。烙印既然留在了心上,它就要不時地被感覺到,所以,「我不住地撫摩這印烙,忽然紅光上灼起了毒火,火花裡迸出一串串歌聲,件件唱著生命的不幸」。

這種不幸只能在詩人的內心唱歌,黑暗的現實中詩人痛苦卻不能對人訴說,詩人將這種人生的痛苦比做一個謎,「既然是謎就不該把底點破」。「我嚼著苦汁營生像一條吃巴豆的蟲。」將痛與苦嚥下去,這是詩人面對生活的硬的態度。

拓展內容:

臧克家(1905—2004),山東濰坊諸城人,現代詩人、作家、編輯家,山東大學著名校友,忠誠的愛國主義者,曾任中國民主同盟盟員,全國人民代表大會第

二、三屆代表。代表作品有《難民》《老馬》《烙印》《有的人》等。

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