1樓：az翼
中國bai
的大環境認為漫畫這種東du
西是給zhi小孩子看的，可是dao日本認為那和文學、影視內一樣是一種藝術形容式。中國的漫畫作者一般都是年輕人，沒有生活閱歷、畫功不夠紮實、不懂講故事不會分鏡頭，日本有長達半個世紀的漫畫成長過程和完善科學的培養機制以及良好的市場，多數出**的漫畫家都已步入中年，創作水平自然高。
2樓：匿名使用者
主要的話就是想象力，以及突破傳統的魄力，我覺得是現在中國漫畫最欠缺的
3樓：你猜
畫風以及內容，日本一般偏向較萌，中國的注重搞笑等
4樓：其陳凱
日本的色彩是黑白，中國是彩色
5樓：月皇斷殘血
一個作家150cm一個作家180cm你懂？
中國動漫，日本動漫和美國動漫有什麼區別？
6樓：舞璇瀅
中國動漫，日本動漫和美國動漫的區別是風格不同、形式不同、主要內容不同。
一、風格不同
1、中國動漫：中國動漫的原題材取之不盡、用之不竭，從繪畫到雕塑，從剪紙到皮影，很多優秀的民族民間藝術，都是值得借鑑的好材料。對優秀傳統文化的借鑑和對本土現實生活的提純，使中國動漫呈現地道的中國風貌。
2、日本動漫：日本動漫通過出色的觀察力賦予角色以鮮明的活力，使得那些平面的人物看起來是那麼的有生命力，以至於觀眾根本不會在乎其視覺上「立體」與否，和整個畫面的配合，寥寥幾筆就能讓觀眾感受到劇情想要傳達的感受。
3、美國動漫：美國動漫以劇情片為主，情節曲折，生動有趣，人物性格鮮明，**優美動聽，引人人勝，特別注重細節的刻畫，做到了雅俗共賞，適合絕大多數觀眾的審美口味。
二、形式不同
1、中國動漫：中國動漫形式不拘一格，上下五千年、悠悠文明史，造就了中國動畫片百花齊放的格局，同是水墨動畫片，就可以運用多種風格的畫意。
2、日本動漫：日本動漫更多地體現了東方民族隱忍、含蓄的特徵，某種程度上甚至比中國人還更講究簡練與寫意的風采。日本動漫對動漫角色的二維處理，反映了對於國畫技巧的承襲。
3、美國動漫：美國動漫隨著動漫製作與電腦科技的結合，利用3d影像軟體增加了華麗炫目的畫面效果。
三、主要內容不同
1、中國動漫：中國動漫與古希臘、古羅馬以及歐美等國的魔鬼、魔法、巫術不同，中國動畫片中描寫的神仙、鬼怪、法術也完全本土化，像手持如意金箍棒、火眼金睛的孫悟空，行走駕雲的太白金星等。
2、日本動漫：日本動漫一類比較突顯團結就是力量這一主題，會以個人奮鬥為線索以達到一個很高的目標，而另外一類則表達了成年人對於社會壓力的抗爭,希望回到為所欲為的小時侯。
3、美國動漫：美國動漫以主流動漫為主，有較強的主流化傾向。在美國，動漫的物件是兒童。
動漫題材單一，主要強調影片的教育作用和民族文化，在任何情況下都必須遵循公認的社會準則和道德規範。
7樓：空來來來
國漫偏向於低齡兒童，日漫偏向於**向， 美國漫畫主要是超級英雄拯救世界什麼的，而且美漫是會拍成電影的。
8樓：匿名使用者
中國動畫的特點
中國動畫學派以獨特的風格和視角，在世界動畫舞臺上有著特殊的一席之地。下面談談中國動畫的獨特之處：
第一：強調內容的健康性。中國動畫片突出了中國文化的優良傳統，這裡沒有血腥，更沒有色情。
第二，形式不拘一格。上下五千年、悠悠文明史，造就了中國動畫片百花齊放的格局。同是水墨動畫片，就可以運用多種風格的畫意。
齊白石、賈又福、李可染的筆法在不同的動畫當中體現了不同的風格。
第三：堅持民族繪畫傳統。中國的動畫片可謂取之不盡、用之不竭，從繪畫到雕塑，從剪紙到皮影，很多優秀的民族民間藝術，都是我們值得借鑑的好材料。
對優秀傳統文化的借鑑和對本土現實生活的提純，使中國的動畫片呈現地道的中國風貌。與古希臘、古羅馬以及歐美等國的魔鬼、魔法、巫術不同，中國動畫片中描寫的神仙、鬼怪、法術也完全本土化，像手持如意金箍棒、火眼金睛的孫悟空；行走駕雲的太白金星；愛管閒事的土地爺，還有順風耳、千里眼、人蔘娃娃……這些都完全是土生土長的「中國風」，即使繪寫現代生活的動畫片，也都純然是一派中國氣概。
我們不僅看到了《米老鼠和唐老鴨》這樣優秀的動畫片，我們同樣看到了迪斯尼樂園這樣享譽世界的娛樂場所。這就是現代**藝術的發展之路：不僅要有一個系統的文化產業，更要有完善的產業鏈條，逐步實現**產業投入與產出的良性迴圈。
而它的發展與繁榮，在很大程度上取決於社會經濟水平與大眾文化消費觀念。超過一個世紀的歷史，中國**始終處於產業化的邊緣，沒有能夠實現產業發展的良性迴圈。令人欣慰的是，近十年來，中國的**業也正在朝著「產業化」和「良性迴圈」的方向發展。
當然，在這個過程中會遇到很多問題和情況，所以在處理問題的能力上我們又會面臨新的考驗。
日本動畫的特點
日本動畫的藝術特點。概括的來看日本動畫片，一般分兩類主題,一類比較突顯團結就是力量這一主題,會以個人奮鬥為線索以達到一個很高的目標，而另外一類呢,則表達了成年人對於社會壓力的抗爭,希望回到為所欲為的小時侯. 聖鬥士星矢，灌籃高手，火影忍者等就體現了團隊的力量，而蠟筆小新則是後者的體現。
這樣也就使日本的動畫題材包羅永珍、層出不窮。有冒險、神化型別，亦有校園生活型別，亦有懸疑推理型別，亦有以歐洲為背景的型別.也由於這樣的原因，日本動畫的年齡分差很大，有各種適合各個年齡段和各人性格特點的動畫，但因為色情暴力或哲理等特點單一鮮明的突出，這樣就缺乏適合全民**的**。
當然也有偏向文學性的題材，這類才是值得推崇的經典，很多作品都包含了很積極的現實意義和日本式的人文關懷。日本動畫更多地體現了東方民族隱忍、含蓄的特徵。某種程度上甚至比我們中國人還更講究簡練與寫意的風采。
他們對動畫角色的二維處理，多少反映了對於國畫技巧的承襲：要的就是那樣的意境！那些角色的設計看似簡單，和真實世界相差甚遠，但創作人員一般通過出色的觀察力賦予角色以鮮明的活力，使得那些平面的人物看起來是那麼的有生命力，以至於觀眾根本不會在乎其視覺上「立體」與否，和整個畫面的配合，寥寥幾筆就能讓觀眾感受到劇情想要傳達的感受。
宮崎駿作品《龍貓》中有個叫「小米」的4歲小女孩，是超級頑皮+初生牛犢不怕虎型的性格，在視覺呈現上一個是簡單的二維影象，可觀眾卻從中感受到無限快樂的童趣，並且在心裡留下深刻的美好回憶。日本動畫人物的心理刻畫上是非常細膩的。但在人物造型上以作者的個人風格作為明顯的外部特徵。
美國動畫以主流動畫為主，有較強的主流化傾向。在美國，動畫的物件是兒童。動畫題材單一，主要強調影片的教育作用和民族文化，在任何情況下都必須遵循公認的社會準則和道德規範。
美國主流動畫嚴格禁忌不同種族之間的婚戀，殺人，復仇。反面人物總是被冥冥中的上帝懲罰，而不是某一具體的人，
美國動畫片
經過長期的發展，形成鮮明的特點。它以劇情片為主，情節曲折，生動有趣，人物性格鮮明，**優美動聽，引人人勝，特別注重細節的刻畫，做到了雅俗共賞，適合絕大多數觀眾的審美口味。多以大團圓結局，悲劇性的影片很少，努力迎合廣大觀眾的心理需求。
人物造型設計規範，與生活中的原型差別不大，大多不大變形，形象優美；動物形象大都做大幅度誇張：大頭、大眼、大手、大腳，成為被世界各國廣泛借鑑的**模式。目前，隨著動畫製作與電腦科技的結合，利用3d影像軟體增加了華麗炫目的畫面效果。
此外，電腦動畫製作還應用於真人的電影拍攝當中，成為電影工業中重要的一環，在整個電影市場上始終佔有一席之地。
相比之下美國、日本動畫在創作上，思維非常活躍，題材廣泛，有動物，有兒童少年，有纏綿的愛情故事等等。迪斯尼動畫作品大都採取家喻戶曉的童話故事為題材，以動畫特有形式，配上優美動聽的**，極力表現溫情世界。以「博愛」為中心，動物擬人化，因此獲得了兒童及家庭觀眾的喜愛。
DC漫畫公司和漫威有什麼區別，DC漫畫公司和漫威漫畫公司有什麼區別的？
以超級英雄為同樣賣點的兩家漫畫公司，漫威和dc的競爭關係是不言而喻的，但有了競爭，才不會導致一家獨大，壟斷漫畫市場，才能創造出高質量的作品，就來看看兩家公司到底有什麼不同。1.兩家公司的母公司 漫威建立於1939年，2009年被迪士尼收購，2010年正式宣佈中文名為 漫威 dc漫畫建立於1934年，...
插畫師和漫畫家有什麼區別關於漫畫家插畫家收入
一 從事內容 1.插畫師 是以繪畫插畫為職業的人，主要工作包括替書籍 雜誌 報紙 說明書 教科書等刊物繪製插畫 封面，也從事繪畫賀卡 海報 廣告 噴畫 幽默畫等。2.漫畫家 是一類以從事漫畫創作為生的人，他們靠創作的漫畫作品在刊物上發表以及出版相關產品所獲得的報酬來維持生活，併為創作下一部作品打下物...
日本漫畫授權的中國大陸出版的正版漫畫和出版社有哪些
吉林出版社的 bai機器貓 du 長春出版社 zhi 名偵探柯南 dao 灌籃版高手 中國輕權工業出版社 安徽少年兒童出版社 x戰記 江蘇美術出版社 閃靈二人組 天津人民美術出版社 犬夜叉 棋魂 touch 出版社 網球王子 南方出版社 金田 少年事件簿 黑龍江美術出版社 哈爾濱出版社 恐怖寵物店 ...